Trong Karma, bộ phim truyền hình Hàn Quốc mới ra mắt của Netflix, Park Hae-soo tiếp tục khẳng định đẳng cấp diễn xuất qua vai diễn được anh gọi là “cực đoan nhất” trong sự nghiệp – một nhân vật phức tạp, đầy xung đột nội tâm, vừa bí ẩn, đáng thương, lại vừa rùng rợn và khó nắm bắt. Với loạt biểu cảm đa tầng và chiều sâu tâm lý, Park khiến người xem không thể rời mắt khỏi nhân vật Eyewitness – người chứng kiến một vụ tai nạn nghiêm trọng và dần bị cuốn vào vòng xoáy của tội lỗi, thù hận và sự tha hóa.
Từng nổi bật qua Squid Game, Narco-Saints hay Money Heist: Korea – Joint Economic Area, Park Hae-soo đã được người hâm mộ ưu ái gọi là “công chức Netflix” – một biệt danh thể hiện tần suất xuất hiện đều đặn và chất lượng của anh trong các sản phẩm chủ lực của nền tảng này. Với Karma, được công chiếu toàn cầu từ ngày 4 tháng 4, Park một lần nữa khiến khán giả phải trầm trồ bởi sự nhập vai mạnh mẽ, lột xác hoàn toàn và không ngại xấu để thể hiện sự thật trần trụi nhất của nhân vật.
Bộ phim đã ngay lập tức lọt top 5 toàn cầu trong danh sách loạt phim không nói tiếng Anh của Netflix và đứng đầu tại Hàn Quốc – minh chứng cho sức hút mạnh mẽ của Karma không chỉ ở trong nước mà còn trên thị trường quốc tế.
Một nhân vật “trống rỗng” nhưng ám ảnh
Eyewitness không chỉ đơn thuần là nhân chứng của một tội ác. Anh ta là trung tâm của chuỗi mắt xích dẫn đến những bi kịch khác – là người bị tổn thương, là kẻ thao túng, là bóng ma lẩn khuất trong cuộc đời các nhân vật còn lại. Nhân vật của Park trải qua nhiều biến chuyển: bị bỏng nặng, trở nên hoang tưởng, trầm cảm, rồi loạn thần. Anh ta tồn tại như một cái vỏ – không danh tính thật, không cảm xúc ổn định, chỉ là kết quả của những sai lầm và hệ lụy không thể cứu vãn.
Park chia sẻ rằng ngay khi đọc kịch bản, anh đã cảm thấy bị hút vào thế giới u tối của nhân vật này. Dù đã từng biến hóa trên sân khấu với các lớp hóa trang đậm và hình ảnh phá cách, lần này, thử thách lại đến từ nội tâm: “Tôi cố tình không cố hiểu nhân vật. Cố gắng biện minh cho anh ấy sẽ khiến tôi bị ràng buộc. Thay vào đó, tôi tập trung vào việc thể hiện cảm giác trống rỗng – như thể anh ấy đã chết từ lâu, chỉ là chưa biết mình đã chết.”
Tiếng cười – ngôn ngữ của một linh hồn đổ vỡ
Một trong những yếu tố ám ảnh nhất mà Park mang đến chính là tiếng cười kỳ quái của nhân vật. Từ những tiếng cười nghẹn ngào trong mơ, đến tiếng cười giữa những khoảnh khắc đau đớn hoặc tỉnh ngộ, âm thanh đó như thay cho mọi lời thoại, chất chứa tất cả sự hận thù, tuyệt vọng và cả tự ghê tởm bản thân.
Park lấy cảm hứng từ Joker của Heath Ledger và thêm vào nhiều lớp biểu cảm: “Đó không chỉ là tiếng cười, mà là cách nhân vật thở, sống sót và tự bảo vệ bản thân. Trong một cảnh, anh ta cười trước gương, có thể là để nhắc mình rằng ‘Ít nhất mình vẫn còn răng nguyên vẹn’”.
Biến chuyển thể chất lẫn tinh thần
Để thể hiện sự xuống dốc về mặt thể chất của nhân vật sau chấn thương, Park nghiên cứu các tài liệu về nạn nhân bỏng, thay đổi cách nói chuyện, nhịp thở, dáng đi. Anh thậm chí bị ảnh hưởng đến cả ngoài đời, ho nhiều hơn do phải giữ giọng bị méo liên tục, chuyển động trở nên cứng nhắc hơn vì mang chân giả suốt thời gian quay.
Anh cũng nhận được sự hỗ trợ từ bạn diễn Lee Hee-joon – người từng lồng tiếng cho anh trong A Killer Paradox. “Anh ấy dạy tôi cách sử dụng giọng nói để truyền cảm xúc sâu hơn – điều thực sự có ích khi nhân vật phải giấu đi phần lớn cảm xúc bên trong”.
Những trường đoạn đáng nhớ
Cảnh quay trên cầu vượt dành cho người đi bộ – một trong những cảnh đầu tiên – diễn ra gần nhà bà của Park, khiến anh cảm thấy có sự gắn kết cá nhân sâu sắc. Anh kể: “Bà tôi từng nói khu đó có năng lượng lạnh lẽo lạ thường. Dù quay vào mùa hè, tôi vẫn cảm thấy rùng mình.”
Một khoảnh khắc khác khiến Park không thể quên là cảnh quay trong con hẻm với Shin Min-a. Anh mô tả trải nghiệm ấy giống như “bị mắc kẹt trong một vòng luẩn quẩn không lối thoát” – điều phản ánh đúng tinh thần của Karma.
Diễn xuất là sự thanh lọc
Dù thường xuyên hóa thân vào các vai diễn dữ dội, Park ngoài đời lại là một người hướng nội, nhẹ nhàng và khá nhút nhát. Tuy nhiên, chính điều đó lại thôi thúc anh tìm đến những vai “phá giới”, đậm chất catharsis (thanh lọc cảm xúc). “Tôi không bộc lộ cảm xúc mãnh liệt trong đời sống thật, nên diễn xuất cho tôi cơ hội để giải tỏa.”
Park cũng chia sẻ triết lý nghề nghiệp: “Tôi không tập trung vào kết quả. Quá trình mới quan trọng. Điều tôi luôn tự hỏi là: liệu tôi có thể chịu đựng được không? Nếu một ngày tôi ngừng thấy hứng thú với diễn xuất, hoặc tôi trở nên kiêu ngạo, đó là lúc tôi nên dừng lại.”
Với Karma, Park Hae-soo không chỉ khẳng định tài năng diễn xuất xuất sắc, mà còn cho thấy một lần nữa lý do vì sao anh luôn là gương mặt được lựa chọn cho những vai diễn khó. Một vai phản diện đáng nhớ, một cuộc hóa thân đầy ám ảnh – và một bước tiến nữa trên hành trình không ngừng thử thách giới hạn bản thân của nam diễn viên tài năng này.
