10/2/2025 - 15/2/2025
Thất vọng về Hoài Lâm
Vừa qua, Hoài Lâm đã xuất hiện biểu diễn trong một đêm nhạc đầu năm mới tại một phòng trà nổi tiếng ở TP.HCM, thu hút sự quan tâm lớn từ khán giả. Nam ca sĩ ghi điểm với vẻ ngoài chỉn chu, lịch sự cùng thần thái rạng rỡ, mang đến những ca khúc quen thuộc để phục vụ người hâm mộ. Những tưởng đây sẽ là một màn tái xuất ấn tượng, nhưng tiết mục của Hoài Lâm lại bất ngờ gây tranh cãi mạnh mẽ.
Theo đó, cộng đồng mạng mới đây đã truyền tay nhau đoạn clip ghi lại phần trình diễn của Hoài Lâm trong đêm nhạc này, thu hút hàng nghìn lượt xem và bình luận sôi nổi. Cụ thể, một trong những tiết mục được chú ý nhất chính là ca khúc Sao tiếc người không tốt - bản hit của nhạc sĩ Vương Anh Tú, vốn gắn liền với giọng hát đầy cảm xúc của nam ca sĩ. Tuy nhiên, trái ngược với kỳ vọng của khán giả, màn trình diễn lần này của Hoài Lâm lại khiến không ít người thất vọng.
Trong đoạn clip được chia sẻ, có thể thấy Hoài Lâm dường như không đạt được phong độ tốt nhất. Giọng hát của nam ca sĩ bị nhận xét là yếu ớt, mờ nhạt và gần như bị dàn nhạc lấn át hoàn toàn. Điều này làm mất đi sự truyền cảm, yếu tố từng giúp giọng ca này chinh phục biết bao trái tim người hâm mộ. Không chỉ vậy, phong cách trình diễn của nam ca sĩ cũng bị đánh giá là thiếu nhiệt huyết, có phần hời hợt và không đặt trọn vẹn cảm xúc vào bài hát.
Nhiều khán giả tỏ ra tiếc nuối, cho rằng Hoài Lâm không còn giữ được chất giọng nội lực, đầy da diết như trước. Một số ý kiến còn so sánh màn trình diễn lần này với những sân khấu trong quá khứ của nam ca sĩ, và không khỏi thất vọng khi nhận thấy sự xuống dốc rõ rệt về kỹ thuật thanh nhạc cũng như cảm xúc trong từng câu hát.
Bên cạnh những ý kiến chê bai, một số người hâm mộ vẫn bày tỏ sự thông cảm, cho rằng nam ca sĩ có thể đang gặp vấn đề về sức khỏe, dẫn đến việc những màn trình diễn trong đêm nhạc này chưa đạt được chất lượng tốt nhất.
Từng là một trong những giọng ca trẻ tài năng nhất Vpop, Hoài Lâm đã trải qua không ít biến cố trong sự nghiệp và cuộc sống. Việc anh quyết định trở lại sân khấu là một tín hiệu đáng mừng, nhưng nếu không có sự đầu tư nghiêm túc vào giọng hát và phong cách trình diễn, rất có thể nam ca sĩ sẽ đánh mất vị thế từng có trong lòng người hâm mộ. Dù vậy, người yêu nhạc vẫn hy vọng Hoài Lâm sẽ sớm lấy lại phong độ, tập trung luyện tập và mang đến những màn trình diễn chất lượng hơn trong tương lai.
Món quà đặc biệt Vũ Cát Tường dành tặng cho bạn đời trong lễ thành đôi
Ngày 12/2, lễ thành đôi của ca sĩ Vũ Cát Tường và bạn gái vũ công đã chính thức diễn ra, thu hút sự quan tâm đặc biệt của khán giả. Buổi lễ được tổ chức trong không gian riêng tư, ấm cúng, với sự góp mặt của gia đình và những người bạn thân thiết nhất của cặp đôi. Dù không rầm rộ nhưng từng khoảnh khắc trong lễ cưới đều chứa đựng sự chân thành, lãng mạn và hạnh phúc.
Cùng ngày, trên kênh TikTok cá nhân, Vũ Cát Tường bất ngờ đăng tải một đoạn clip hé lộ sáng tác mới, đây là món quà âm nhạc đặc biệt mà nữ ca sĩ dành tặng cho người bạn đời của mình trong ngày trọng đại. Với giai điệu sâu lắng cùng ca từ ngọt ngào, bài hát nhanh chóng chạm đến trái tim của người hâm mộ. Dù chỉ là một đoạn ngắn trong bài nhưng cũng đủ khiến khán giả xúc động, cảm nhận rõ tình yêu mà Vũ Cát Tường gửi gắm.
Trong khoảnh khắc được chia sẻ, cô dâu "Bí Đỏ" xuất hiện đầy rạng rỡ trong chiếc váy cưới trắng tinh khôi, bước từng bước chậm rãi tiến đến lễ đường. Giây phút cô nhẹ nhàng đặt tay lên vai Vũ Cát Tường, cả hai trao nhau ánh mắt chứa chan yêu thương, hòa cùng giai điệu đầy cảm xúc của bài hát, đã trở thành một hình ảnh đẹp đẽ, khó quên.
Được biết, Vũ Cát Tường đã chọn ngày 12/2, chính ngày trọng đại của đời mình để phát hành ca khúc này, như một cách lưu giữ kỷ niệm và đánh dấu cột mốc đáng nhớ trong hành trình tình yêu của cả hai. Hành động này không chỉ thể hiện sự tinh tế mà còn là một lời hứa hẹn đầy ý nghĩa về tương lai mà họ sẽ cùng nhau xây dựng. Hứa hẹn ca khúc sau khi ra mắt sẽ trở thành một bản hit lớn trong sự nghiệp của ca sĩ tài năng.
Nhạc sĩ triệu view đăng đàn, 'bất lực' về Hồ Quỳnh Hương
Mới đây, nhạc sĩ Nguyễn Phúc Thiện - em trai của OnlyC bất ngờ gây chú ý khi chia sẻ một câu chuyện thú vị xoay quanh nữ ca sĩ Hồ Quỳnh Hương. Trên trang cá nhân, anh đã đăng tải ảnh chụp bài viết của nữ ca sĩ, đồng thời "kể khổ" vì đàn chị mãi chưa chấp nhận lời mời kết bạn của mình trên Facebook.
Không chỉ dừng lại ở việc để lại bình luận bên dưới bài đăng của giọng ca Anh, Nguyễn Phúc Thiện còn quyết định chủ động nhắn tin riêng để bày tỏ mong muốn kết nối với đàn chị trên mạng xã hội, nhằm thuận tiện hơn trong việc trao đổi công việc. Tuy nhiên, có vẻ như do lịch trình bận rộn, Hồ Quỳnh Hương vẫn chưa có thời gian phản hồi tin nhắn hay chấp nhận lời mời kết bạn từ nam nhạc sĩ.
Chờ đợi mãi vẫn không thấy hồi âm, nhạc sĩ Nguyễn Phúc Thiện quyết định đăng đàn, công khai câu chuyện "dở khóc dở cười" này lên mạng xã hội. Anh hài hước viết: "Dù cho tận thế, chị Hồ Quỳnh Hương vẫn không chịu accept Facebook. Mặc dù chị em gặp nhau làm việc với nhau đến mức sắp ra bài đến nơi. Buồn!".
Chia sẻ này nhanh chóng thu hút sự chú ý của cộng đồng mạng. Nhiều người không khỏi bật cười trước tình huống "tréo ngoe" mà Nguyễn Phúc Thiện gặp phải. Một số fan đùa vui rằng có lẽ do Hồ Quỳnh Hương không thường xuyên sử dụng mạng xã hội nên nữ ca sĩ chưa kịp kiểm tra thông báo.
Được biết, sản phẩm hợp tác chung giữa cả hai có tên Thanh Âm Trái Tim, được Hồ Quỳnh Hương chính thức trình làng vào tối ngày 12/2. Ca khúc này đánh dấu cột mốc tròn 1 năm Hồ Quỳnh Hương trở lại showbiz kể từ sáng tác của Vũ Cát Tường mang tên Cứ Để Cho Em.
Thanh Âm Trái Tim được sáng tác bởi nhạc sĩ Nguyễn Phúc Thiện, phần sản xuất có sự tham gia của Only C. Bản nhạc ngọt lịm, đầy tính thơ gây xao xuyến ngay từ những thanh âm đầu tiên. Người ta nhận ra Hồ Quỳnh Hương không hề trưng trổ quá nhiều kỹ thuật thanh nhạc ở lần trở lại này, cô hát đơn giản, nhẹ nhàng đôi lúc như thủ thỉ.
Cách hát được đánh giá vô cùng hiệu quả trong sáng tác mới của Nguyễn Phúc Thiện. Hay như chính tựa bài hát lần này, thanh âm từ trái tim có đôi khi chỉ cần êm dịu như thế cũng đủ để lại rung động dài lâu.
"Hát đơn giản mới là điều khó, tôi cố gắng hát đơn giản nhất và đó cũng là điều khó nhất tôi từng làm" - Hồ Quỳnh Hương nói về Thanh Âm Trái Tim.
Buổi thu âm dự án đối với nhạc sĩ Nguyễn Phúc Thiện là một ngày làm việc hoàn hảo. Hồ Quỳnh Hương làm tốt hơn tất cả những gì mà vị nhạc sĩ này nghĩ tới. "Giọng hát của cô ấy không thể có khả năng… gây ra sự thất vọng. Bài hát này phải là của cô ấy chứ không ai khác" - Nguyễn Phúc Thiện tâm đắc về lần hợp tác này.
MV Thanh Âm Trái Tim vẽ ra một câu chuyện tình yêu bắt đầu từ khoảnh khắc chàng trai đang ở bệnh viện, tỉnh thức sau khoảng thời gian dài. Hẳn, một tai nạn khủng khiếp đã xảy ra trước đó. Cô gái chưa kịp hân hoan trong hạnh phúc thì nhận ra người yêu mình đã mất trí nhớ. Từ đó, là chuỗi ngày trong nỗ lực tìm lại ký ức đã quên của cả hai. Nhiều khán giả để lại bình luận về việc họ đã khóc ở phút cuối cùng trước cái kết của Thanh Âm Trái Tim.
Đoàn Thiên Ân và Trần Hiếu đã làm rất tốt trong câu chuyện của Thanh Âm Trái Tim, khi cả hai kịp làm cho khán giả khóc, cười thậm chí có chút luyến tiếc trong khoảng thời gian ngắn của một sản phẩm âm nhạc. Thậm chí, nhiều bình luận còn cho rằng rất kỳ vọng vào một sản phẩm tiền truyện hay một phim ngắn ca nhạc để hiểu rõ hơn về những gì đã xảy ra trước đó. Sự “cao tay”của Đinh Hà Uyên Thư được thấy rõ bởi những đan xen đầy chủ ý, tinh tế từ chuyện MV cho tới phần dẫn dắt bằng âm nhạc đặc biệt của người dẫn chuyện: Hồ Quỳnh Hương.
"Ân đã rơi vào trạng thái phấn khích khi nhận được lời ngỏ của Chị Hồ Quỳnh Hương. Với Ân chị là một nghệ sĩ lớn với nhiều thành tựu âm nhạc tuyệt vời. Ân chỉ nghĩ có thể được gặp chị ở những sự kiện lớn. Và đến một ngày nhận được lời ngỏ. Và bạn biết điều gì xảy ra sau đó rồi đấy" - Đoàn Thiên Ân nói về lần hợp tác với Hồ Quỳnh Hương.
"Chị Hương siêu dễ thương và thân thiện mọi người ơi. Sự đáng yêu của chị khiến cho tâm lý bỡ ngỡ, chưa quen ban đầu của Ân nhanh chóng tan biến. Ekip thì rất chuyên nghiệp. Ân và bạn diễn của mình đã có một ngày quay vô cùng hiệu quả", Miss Grand Việt Nam 2022 chia sẻ.
Như vậy, năm 2025 của Hồ Quỳnh Hương đã chính thức bắt đầu với một bản nhạc ngọt lịm, đầy rung động về tình yêu. Trong một diện mạo âm nhạc đầy tươi mới và hấp dẫn như thế, khán giả hoàn toàn có quyền đặt kỳ vọng vào một năm hoạt động nổi bật tiếp theo từ nữ nghệ sĩ đa tài.
Tùng Dương gây náo loạn
Vừa qua, Tùng Dương đã xuất hiện biểu diễn trong một sự kiện âm nhạc ở Hải Phòng, sức hút của nam ca sĩ khiến hàng trăm khán giả vây kín, tạo nên khung cảnh sôi động chưa từng có. Trên trang cá nhân, giọng ca Chiếc khăn Piêu hào hứng chia sẻ: "Trong tình yêu và sự nhiệt thành của khán giả Hải Phòng tối nay. Không thở được nhưng mà vui".
Kèm theo bài đăng, Tùng Dương cũng đính kèm ba đoạn clip ngắn, ghi lại cảnh tượng nam ca sĩ được fan chen lấn vây quanh để xin chữ ký. Dù đã quá quen với sự hâm mộ cuồng nhiệt, nhưng có lẽ chính Tùng Dương cũng không ngờ sức nóng của mình lại lớn đến mức này.
Một điểm thú vị là trong số những khán giả cuồng nhiệt vây quanh Tùng Dương, có rất nhiều fan nhí chỉ mới ở độ tuổi tiểu học. Hình ảnh các em nhỏ hào hứng gọi tên thần tượng, chen lấn xin chữ ký khiến cộng đồng mạng không khỏi thích thú. Trong một clip, ngay khi Tùng Dương vừa xuất hiện, đám đông lập tức reo hò phấn khích, kéo theo hàng loạt tiếng nhắc nhở như: "Bình tĩnh, bình tĩnh!", "Đừng đẩy, đừng đẩy!", "Từ từ, con ơi đừng chen lấn!".
Dù khán giả bủa vây tứ phía, Tùng Dương vẫn tươi cười, kiên nhẫn ký tặng từng fan. Khoảnh khắc nam ca sĩ ân cần giao lưu, dành thời gian cho người hâm mộ dù đang ở trong tình huống "ngộp thở" khiến ai nấy đều cảm động lẫn thích thú.
Sự xuất hiện của đông đảo khán giả nhí cũng là minh chứng cho sức hút bền bỉ của Tùng Dương. Nếu trước đây, anh thường gắn liền với hình ảnh một nghệ sĩ có lượng fan trung niên và lớn tuổi, thì nay thế hệ trẻ cũng đang dần trở thành một phần quan trọng trong cộng đồng người hâm mộ của nam ca sĩ.
Sự cuồng nhiệt của người hâm mộ tại Hải Phòng đã lên đến đỉnh điểm khi dòng người ùn ùn kéo đến, vây kín mọi lối đi. Cuối cùng, để đảm bảo an toàn cho nam ca sĩ, lực lượng công an đã phải vào cuộc, hỗ trợ Tùng Dương thoát khỏi đám đông hỗn loạn trong sự nuối tiếc của khán giả.
Khoảnh khắc này không chỉ cho thấy tình cảm nồng nhiệt mà người hâm mộ dành cho Tùng Dương, mà còn là minh chứng cho sức hút mạnh mẽ của anh trên mọi sân khấu. Không cần những bản hit theo xu hướng thị trường, không chiêu trò rầm rộ, Tùng Dương vẫn giữ vững vị thế của một divo hàng đầu, chinh phục khán giả bằng giọng hát đẳng cấp và phong cách nghệ thuật độc đáo.
Từ một nghệ sĩ với dòng nhạc kén người nghe, giờ đây, Tùng Dương đã mở rộng được tầm ảnh hưởng đến nhiều thế hệ, từ người lớn đến trẻ nhỏ. Điều này không chỉ là thành công của riêng anh, mà còn là tín hiệu đáng mừng cho nền âm nhạc Việt Nam khi những giá trị nghệ thuật thực thụ vẫn được trân trọng và yêu mến.
Hà Anh Tuấn và tin vui vào ngày Valentine
Valentine đến, người ta lại hồi tưởng đến những câu chuyện tình yêu lãng mạn từng tạo nên cơn sốt toàn châu Á. Thế hệ “mọt phim Hàn” đời đầu khó mà quên được huyền thoại phim tình yêu Bản tình ca mùa đông. Yiruma – nghệ sĩ dương cầm lừng danh thế giới, cha đẻ của những giai điệu quen thuộc như Kiss the Rain, River Flows in You hay May Be đóng vai trò hết sức quan trọng trong giai đoạn ấy. Những sáng tác của anh là một mảnh ghép quan trọng của những K-Drama đời đầu. Đến tận thời điểm này, nhiều khán giả vẫn ưu ái gọi anh bằng những danh xưng như “ông hoàng nhạc phim”, “ông hoàng nhạc tình” - phần nào cho thấy được sự ảnh hưởng của anh đến văn hoá đại chúng.
Sinh ra trong gia đình nghệ thuật, Yiruma bắt đầu tiếp xúc với piano từ năm 5 tuổi và được đào tạo bài bản tại Anh Quốc. Dưới sự dẫn dắt của những nhà sư phạm âm nhạc hàng đầu tại Purcell School of Music và King’s College London, anh sớm khẳng định được vị trí của mình. Tuy nhiên, thay vì đi theo con đường cổ điển truyền thống, Yiruma lựa chọn một hướng đi riêng cho âm nhạc của mình, bằng cách viết nên những giai điệu dung dị, gần gũi nhưng chất chứa chiều sâu. Bằng việc kết hợp tinh tế giữa yếu tố cổ điển và đại chúng, Yiruma đã vượt qua những lằn ranh cũ, vươn mình trở thành biểu tượng dương cầm của thời đại.
Đối với Yiruma, mỗi sân khấu mà anh xuất hiện đều là một sự lựa chọn kinh qua nhiều tiêu chí khắt khe. Lần này, khi nhận được lời mời từ Hà Anh Tuấn, anh không ngần ngại đồng ý. Điều gì khiến một nghệ sĩ đẳng cấp thế giới như Yiruma lựa chọn Sketch A Rose làm điểm đến trong hành trình nghệ thuật của mình?
Câu trả lời nằm ở Sketch A Rose, bởi trước khi đến với Yiruma, chính Sketch A Rose đã có cho mình một hành trình rực rỡ đầy cảm hứng. Hai đêm diễn được đặt tại các thánh đường nghệ thuật thế giới như nhà hát Esplanade (Singapore) và nhà hát Sydney Opera House (Úc). Toàn bộ sân khấu được bao phủ bởi hơn 80.000 bông hoa hồng vận chuyển từ Việt Nam cho hai đêm diễn, chào đón hơn 3.200 khán giả. Những “nghệ nhân” tạo dựng nên hành trình rực rỡ này đều đến từ Việt Nam. Trên cả âm nhạc, Hà Anh Tuấn còn mong muốn mang những con người làm nghệ thuật Việt tỏa sáng ở sân khấu nghệ thuật quốc tế.
Chính sự đầu tư nghiêm túc và tâm huyết cùng tinh thần âm nhạc của Hà Anh Tuấn – một nghệ sĩ luôn trân trọng sự tinh tế, tôn vinh cảm xúc và kiên định với giá trị nghệ thuật đã trở thành lý do đầy thuyết phục cho cái gật đầu của Yiruma. Sketch A Rose không đơn thuần là một concert, mà là một không gian nghệ thuật nơi âm nhạc không chỉ để thưởng thức mà còn để sống cùng. Chính điều này đã tạo nên sự đồng điệu mạnh mẽ giữa hai nghệ sĩ tưởng như khác biệt nhưng lại chung một tâm hồn nghệ thuật.
Điểm nhấn đặc biệt nhất của Sketch A Rose in Saigon chính là việc Yiruma không chỉ biểu diễn những tác phẩm đã làm nên tên tuổi của mình mà còn mang đến một sáng tác hoàn toàn mới, một bản nhạc độc quyền dành riêng cho Hà Anh Tuấn và khán giả Việt Nam. Đây là một điều hiếm hoi trong sự nghiệp của Yiruma, khi anh quyết định viết một tác phẩm dựa trên cảm hứng từ một nghệ sĩ khác. Điều này càng khẳng định sự trân trọng và tình cảm đặc biệt mà anh dành cho concert lần này. Đây chắc chắn là một tin vui dành cho những người hâm mộ âm nhạc của Hà Anh Tuấn và Yiruma.
Tại Sketch A Rose, lần đầu tiên Yiruma sẽ đứng chung sân khấu với Hà Anh Tuấn, Lam Trường, Quang Hùng MasterD và hơn 150 nghệ sĩ khác, cùng nhau hứa hẹn tạo nên một đêm nhạc giàu cảm xúc và thăng hoa. Không cần chiêu trò, không cần phô trương, chỉ cần âm nhạc đủ đẹp, đủ tinh tế, nó sẽ tự chạm đến trái tim của bất kỳ khán giả nào.
Quang Lê gây tranh cãi
Gần đây, màn trình diễn kết hợp giữa Quang Lê, Quang Hà, Giang Hồng Ngọc và Tố My trong một chương trình đầu năm mới đang thu hút sự chú ý mạnh mẽ trên mạng xã hội. Tiết mục mashup Thương quá Việt Nam - Bật tình yêu lên nhanh chóng trở thành chủ đề bàn luận sôi nổi, không chỉ bởi sự kết hợp độc đáo giữa hai dòng nhạc mà còn vì những ý kiến trái chiều xoay quanh cách thể hiện của các ca sĩ.
Là những giọng ca nổi bật trong dòng nhạc trữ tình, Bolero, Quang Lê, Quang Hà và Tố My đã mang phong cách đặc trưng của mình vào phần trình diễn. Tuy nhiên, điều này lại trở thành tâm điểm tranh cãi khi họ áp dụng kỹ thuật xử lý quen thuộc như legato (hát liền giọng), nhấn nhá quá đà, cùng cách phát âm "đãi chữ" đặc trưng vào ca khúc Bật tình yêu lên - một bài hát nhạc trẻ vốn mang màu sắc sôi động, hiện đại.
Thay vì tạo nên một sự kết hợp hài hòa, phong cách Bolero dày đặc lại khiến bản mashup trở nên nặng nề, mất đi sự trẻ trung, cuốn hút của bản gốc. Không ít khán giả cho rằng việc lạm dụng luyến láy và nhấn nhá không kiểm soát đã làm giảm đi tinh thần rộn ràng, tươi vui vốn có của bài hát.
Ngay khi màn trình diễn được chia sẻ, nhiều khán giả bày tỏ sự tiếc nuối vì bài hát không giữ được nguồn năng lượng tươi mới như phiên bản gốc. Một số người cho rằng đây là một thử nghiệm đáng hoan nghênh, nhưng lại thiếu sự tiết chế cần thiết để tạo ra sự dung hòa giữa hai dòng nhạc.
Tuy nhiên, giữa những ý kiến trái chiều, Giang Hồng Ngọc lại được đánh giá là điểm sáng trong tiết mục này. Với cách xử lý tinh tế, nữ ca sĩ vẫn giữ được tinh thần hiện đại của Bật tình yêu lên, giúp phần trình diễn không bị rời rạc mà vẫn có sự kết nối nhất định.
Sự kết hợp giữa hai phong cách âm nhạc đối lập luôn là một con dao hai lưỡi - nếu thực hiện khéo léo, nó có thể mang lại trải nghiệm mới lạ, nhưng nếu thiếu sự điều chỉnh phù hợp, kết quả có thể đi ngược lại mong đợi. Màn mashup lần này là một minh chứng điển hình cho điều đó.
Dẫu vậy, không thể phủ nhận rằng việc tranh luận cũng là một dấu hiệu cho thấy âm nhạc luôn không ngừng biến đổi và thử nghiệm. Điều quan trọng là mỗi nghệ sĩ cần tinh tế hơn trong việc dung hòa phong cách, để sự sáng tạo không trở thành một "cuộc chạm trán" thiếu kiểm soát giữa các dòng nhạc.
Một số MV Vpop ra mắt tuần qua:
CHĂM EM MỘT ĐỜI - ĐỨC PHÚC
EM CƯỚI RỒI À - THANH HƯNG
THANH ÂM TRÁI TIM - HỒ QUỲNH HƯƠNG
