Sau khi chính thức ra rạp từ mùng 1 Tết Nguyên Đán, Thỏ ơi nhanh chóng trở thành cái tên chiếm sóng tại các cụm rạp trên toàn quốc. Dự án mới nhất của Trấn Thành không chỉ tạo nên hiệu ứng phòng vé đáng kể mà còn phủ sóng dày đặc trên các nền tảng mạng xã hội. Từ những bài phân tích chuyên môn cho đến các đoạn clip cắt cảnh gây tranh luận, bộ phim trở thành tâm điểm bàn luận của mùa phim Tết năm nay.
Giống như các dự án trước, Thỏ ơi tiếp tục đặt Trấn Thành vào vị thế “đạo diễn phòng vé”, danh xưng được củng cố sau thành công vang dội của Mai hay Bộ tứ báo thủ. Tuy nhiên, nếu ở những tác phẩm trước, khán giả thường nhắc đến phim song hành cùng những bản nhạc phim gây bão, thì năm nay, bức tranh truyền thông lại có phần khác biệt.
Các OST như Sau lời từ khước hay Dù cho tận thế từng tạo ra “cú hích” độc lập, thậm chí vượt khỏi biên giới bộ phim để trở thành hiện tượng nghe, xem trên nền tảng số. Âm nhạc khi ấy không chỉ làm nền cảm xúc mà còn trở thành mũi nhọn truyền thông, góp phần kéo khán giả đến rạp. Sự cộng hưởng giữa điện ảnh và nhạc phim là một chiến lược rõ ràng, cho thấy khả năng tính toán thị trường của ê-kíp.
Trái lại, với Thỏ ơi, phần đông thảo luận lại xoay quanh cấu trúc kịch bản, diễn xuất của dàn diễn viên và những plot twist được cài cắm xuyên suốt. Nhạc phim năm nay không tạo nên làn sóng tranh luận hay viral mạnh mẽ như kỳ vọng. Đây là điều khiến một bộ phận khán giả tiếc nuối, bởi thương hiệu Trấn Thành trong vài năm gần đây gần như đồng nghĩa với việc “phim ra rạp là OST phải thành hit”.
Tuy nhiên, nhìn ở góc độ khác, sự “im ắng” của nhạc phim lại phản ánh một chuyển hướng đáng chú ý. Thỏ ơi được xem là bước ngoặt trong cách Trấn Thành làm phim: từ lựa chọn đề tài, cấu trúc kể chuyện cho đến chiến lược casting. Việc quy tụ những gương mặt như Văn Mai Hương, LyLy hay Pháo không đơn thuần chỉ nhằm mục đích âm nhạc, mà còn là nỗ lực mở rộng tệp khán giả trẻ, đưa yếu tố giải trí đương đại vào cấu trúc điện ảnh.
Chính sự thay đổi này khiến trọng tâm thảo luận dịch chuyển. Khán giả bàn về thông điệp phim, cách xử lý tâm lý nhân vật, thậm chí tranh cãi về những lớp nghĩa ẩn dụ thay vì chỉ tập trung vào một bản OST gây nghiện. Điều đó cho thấy, ít nhất về mặt nội dung, bộ phim đã đủ sức giữ khán giả ở lại trong không gian câu chuyện, thay vì phụ thuộc vào hiệu ứng lan tỏa từ âm nhạc.
Việc “gãy gánh” chuỗi hit nhạc phim có thể là một khoảng lặng trong hành trình xây dựng thương hiệu điện ảnh của Trấn Thành. Nhưng ở chiều ngược lại, đây cũng có thể được xem là dấu hiệu của một chiến lược dài hơi hơn: tái định vị giá trị cốt lõi của tác phẩm. Khi khán giả nói về phim bằng những phân tích nội dung thay vì chỉ chia sẻ một đoạn điệp khúc, đó là lúc điện ảnh được đặt đúng vị trí trung tâm.
Trong bối cảnh thị trường phim Tết ngày càng cạnh tranh, việc lựa chọn đánh cược vào chiều sâu câu chuyện thay vì tiếp tục khai thác công thức “phim hay-nhạc hit” là bước đi nhiều rủi ro. Song, chính sự dịch chuyển ấy mới tạo nên câu hỏi đáng bàn: liệu Trấn Thành đang muốn thoát khỏi vùng an toàn thương mại để xây dựng một hình ảnh đạo diễn bền vững hơn? Câu trả lời có lẽ sẽ còn cần thêm thời gian, nhưng rõ ràng, Thỏ ơi đã mở ra một chương mới trong hành trình đó.
