Trước làn sóng nghe nhạc trực tuyến thống trị thị trường nhiều năm qua, đĩa CD bất ngờ ghi nhận sự trở lại đầy ấn tượng tại Mỹ trong nửa đầu năm 2026. Theo báo cáo mới nhất của công ty phân tích dữ liệu giải trí Luminate, doanh số CD tăng mạnh 16% so với cùng kỳ năm ngoái, vượt xa mức tăng 2,4% của đĩa than (vinyl), cho thấy xu hướng sưu tầm nhạc vật lý vẫn tiếp tục phát triển mạnh.
Trong giai đoạn từ tháng 1 đến hết tháng 6/2026, người tiêu dùng Mỹ đã mua khoảng 16,3 triệu đĩa CD. Dù vinyl vẫn là định dạng vật lý bán chạy nhất với 21,8 triệu bản tiêu thụ, tốc độ tăng trưởng của CD lại vượt trội. Bên cạnh đó, khoảng 205.000 băng cassette cũng được bán ra, đưa tổng doanh số các định dạng nhạc vật lý gồm CD, vinyl và cassette lên khoảng 38,2 triệu bản, tăng 7,8% so với cùng kỳ năm trước.
Theo Luminate, sự hồi sinh của CD đến từ nhiều yếu tố. Trong đó, xu hướng xây dựng bộ sưu tập, mức giá dễ tiếp cận hơn so với vinyl và lịch phát hành dày đặc của các nghệ sĩ Kpop là những động lực quan trọng. Đặc biệt, album tái xuất ARIRANG của BTS được xem là một trong những yếu tố thúc đẩy doanh số mạnh mẽ.
Ngay trong tuần đầu phát hành, ARIRANG bán được 516.000 bản vật lý tại Mỹ, bao gồm 208.000 bản vinyl. Đây là tuần có doanh số vinyl cao nhất của một nhóm nhạc kể từ khi Luminate bắt đầu theo dõi doanh số điện tử vào năm 1991.
Kpop từ lâu đã nổi tiếng với chiến lược phát hành nhiều phiên bản album khác nhau, đi kèm photocard, poster, sách ảnh và nhiều vật phẩm độc quyền. Cách làm này khuyến khích người hâm mộ mua nhiều phiên bản của cùng một album để hoàn thiện bộ sưu tập, góp phần đáng kể vào sự tăng trưởng của thị trường đĩa CD.
Tuy nhiên, báo cáo cũng cho thấy sự tăng trưởng của CD không chỉ phụ thuộc vào BTS hay Kpop. Ngay cả khi loại bỏ toàn bộ doanh số album Kpop khỏi thống kê, doanh số CD tại Mỹ vẫn tăng 6,7% so với nửa đầu năm 2025. Điều này phản ánh xu hướng rộng hơn của thị trường, khi ngày càng nhiều người tiêu dùng, đặc biệt là giới trẻ, xem CD như một món hàng lưu niệm hoặc vật phẩm sưu tầm thay vì chỉ là phương tiện để nghe nhạc.
Một chi tiết đáng chú ý là khoảng một nửa số người thuộc thế hệ Gen Z và Millennials mua CD hiện nay thậm chí không sở hữu đầu phát CD. Điều này cho thấy giá trị của định dạng vật lý đã vượt ra ngoài chức năng nghe nhạc, trở thành một sản phẩm mang tính biểu tượng, gắn với thần tượng và sở thích sưu tầm.
Sự hồi sinh của nhạc vật lý cũng diễn ra song song với sự tăng trưởng của nền tảng trực tuyến, thay vì thay thế nhau. Trong nửa đầu năm 2026, số lượt nghe nhạc theo yêu cầu tại Mỹ tăng 4,8%, đạt 732,7 tỷ lượt phát, trong khi toàn cầu ghi nhận mức tăng 9,8%, lên khoảng 2,8 nghìn tỷ lượt phát.
Những con số này cho thấy thị trường âm nhạc đang bước vào giai đoạn đa dạng hóa hình thức tiêu thụ. Streaming vẫn là kênh nghe nhạc chủ đạo, nhưng CD và vinyl ngày càng được người hâm mộ xem như những sản phẩm có giá trị sưu tầm, giúp họ thể hiện sự gắn bó với nghệ sĩ yêu thích.
Dẫu vậy, sự tăng trưởng của thị trường không đồng nghĩa với việc đời sống của nghệ sĩ được cải thiện tương xứng. Tại Anh, Liên đoàn Nhạc sĩ (Musicians' Union) dẫn số liệu từ cuộc điều tra Musicians' Census cho biết thu nhập trung bình hằng năm từ hoạt động âm nhạc của các nghệ sĩ chỉ vào khoảng 20.700 bảng Anh. Đáng chú ý, có tới 43% nhạc sĩ chuyên nghiệp kiếm được dưới 14.000 bảng Anh mỗi năm từ công việc âm nhạc, cho thấy bài toán phân phối doanh thu trong ngành vẫn còn là thách thức lớn, bất chấp sự tăng trưởng của thị trường tiêu thụ âm nhạc trên toàn cầu.
